martes, mayo 30, 2006

Temas actuales: 30/05/06

En dias que no tengo nada util que hacer con mi vida (casi diario) y cuando en verdad siento que el blog esta juntando muchas telarañas, me puede surgir el deseo de comentar sobre acontecimientos relativamente recientes que han azotado el mundo que conozemos (en mi caso, mi casa y la tiendita de la esquina). Este es uno de esos momentos.

Niño se cae, el mundo adquiere sentido.

Si las personas que captan la atencion e imaginacion de una nacion son un reflejo del mismo, y de los tiempos en los que vivimos, Edgar refleja la ociosidad mental extrema pubertesca de estos tiempos de internet. Tiempos de chistes de Chuck Norris y de escribir en foros de internet cuanto odias Rebelde, al mismo tiempo que veas los capitulos que grabaste en la tarde.
A estas alturas el video protagonizado por ese niño obeso cayendo a un rio ya es noticia vieja en tiempos de internet, siendo mas especificos, a estas alturas ya es tan viejo como el mismo sol, pero aun asi sigue habiendo ciertos ecos. Puedo entender la gracia del video, una persona morbosamente gorda atravesando la pubertad, gritando leperadas mientras cae a un estanque. Es fisicamente comico de cualquier lado que se le vea, pero no es algo que dure mas de 5 minutos de risa y ya, empezar a construir sitios webs al respecto? tan desesperados estamos aca por tener nuestro propio "Snakes on a Plane"? nuestro "Star Wars kid"? Hace 15 años Oscar Cadena hubiese pasado un video similar o mas comico, lo hubieramos visto, reido y eventualmente olvidado. La internet hace que su escaso efecto comico se multiplique por 10 y se expanda mas rapido que chela derramada, podria filmarme comiendo el desayuno en boxers, y tardaria mas en subir el video a youtube que en convertirse en uno de los mas bajados.

Los 15 minutos de fama del gordito pasaran, solo que despues seran reemplazados por "Gato devora avestruz" asi que exprimanlo todo lo que puedan vagos sin vida.

Nintendo hace "Wii!!!"

Ahora algo sobre viciojuegos, recientemente paso el E3, donde se presentaron los juegos que saldran a futuro para las consolas actuales y proximas. Supongo que esperan que escriba una especie de reportaje, con mis impresiones sobre el mostacho de Snake, o que tan super duper genial es el nuevo Zelda, y lo varonil que se ve Link. En lugar de eso tocare un tema al respecto que no parece haber sido explorado lo suficiente: el nombre de la consola de Nintendo.
Esto para nada es notica "nueva", y no tiene nada que ver con el E3, recuerden que los tiempos de internet son diferentes a los tiempos terrestres. Nintendo cambio el nombre de su proxima consola de forma totalmente inesperada, del planeado nombre "Revolution" a uno mas corto, mas facil de recordar, mas pegajoso, mas.....mas....comico? El nombre: Wii!, no solo con una "i" sino con dos, "Wii", pronuncienlo en voz alta por favor, "Wiiiii!" y volteen a ver las caras de asombro de quienes los rodeen y fijense en sus expresiones de "uh? desde cuando le truena la reversa a este guey?"

La explicacion de Nintendo: Revolution era un nombre demasiado "amenazador" para los no-viciojugadores, y decidieron optar por otro mas accesible, que cualquier persona del mundo sin importar idioma pudiera pronunciar. Genial, ahora la sensacion de ir a la tienda a pedir tu "Wii" sera un ridiculo que gente de todas nacionalidades puedan compartir.
Atencion, no estoy diciendo que la proxima consola de Nintendo no vaya a tener titulos decentes, o que la gente que compre dicho aparato sea amanerada o infantil. Simplemente, cuando tu idea de marketing es nombrar tu consola del mismo modo del que sonaria una especie de chillido, y ademas esperas que se te tome en serio, y que agudos escritores de internet como su servilleta hagan como que no vieron nada, simplemente estas pidiendo demasiados milagros al mismo tiempo.

El Doctor Simi continua su plan de conquista mundial.

Mientras todo mundo centra su atencion en los demas candidatos el Doctor Simi, en la sombra con su intento de campaña, es del que deberiamos preocuparnos mas. El peje un peligro para Mexico? yeah right, eso es lo que quieren hacernos creer, en realidad es solo una distraccion de la verdadera amenaza, el doctor Simi!
"Aguila, te deschabetaste o que?" pensaran algunos, "si el Victor Gonzalez Torres es un viejito inofensivo, medio loquito, pero inofensivo" Lo cierto es que el es solo un robot controlado a distancia, un titere el cual cubre al verdadero Victor Gonzalez Torres, solo que ese no es su nombre real. Su nombre real haria que el mismo Lovecraft se hubiera enredado la lengua tratando de deletrearlo.

Yo he tratado de advertir sobre esto, las claves escondidas aqui y haya, la conspiracion yunque-masonica-lalilulelo, pero nadie me ha escuchado. El 3 de Julio Mexico se despertara con cara de "En la moder..." al saber que su nuevo presidente es el doctor Simi, quieren comenzara su reinado de terror, y cuando todo esto suceda no podran dejar de decir "el aguila tenia razon, por que no lo escuchamos a el en lugar de el joto ese de Hechos".

sábado, mayo 27, 2006

Mas info sobre The Host. (27/05/06)

Primero que nada, un nuevo poster de la cinta:



Varios cortos se han estado mostrando en el mercado de compra de derechos de cintas que se esta llevando acabo en Cannes. Estos cortos ya muestran escenas con el mounstro en si, y han llamado bastante la atencion de los medios y distribuidores. La compañia Magnolia pictures ya aseguro los derechos de exhibicion de la cinta en EU, un gran alivio para los que temian que los infames hermanitos Weinsten ( como se llamen) conozidos por comprar derechos de cintas asiaticas para nunca lanzarlas en America, o hacerlo pero en versiones editadas, hubiesen comprado los derechos de esta. Lastima que parece que ese par ya parece haber conseguido los derechos de City of Violence.

Empire online publico esto al respecto:

While the red carpet awaited Hugh, Halle and all their X-friends for X-Men: The Last Stand's Cannes premiere yesterday, Empire discovered a very different mutation – a rather unexpected little treat, in fact – just down the Croisette, away from the Palais. Screening as part of the Director's Fortnight, Korean helmer Bong Joon-ho's The Host is a wonderfully idiosyncratic creature feature, concerning the rampage of a giant, tadpole-thing in Seoul's Han River.

Yet it's about so much more than that – as Bong explained before the screening's start, the star of the show isn't the monster so much as the dysfunctional family (including an aloholic ex-student, a narcoleptic drop-out and a bronze-medallist Olympic archer) who rather chaotically set out to try and vanquish it. Working as a slapstick black comedy, a touching family drama and a horror – while making political jabs at American interventionism along the way – it's certainly the most interesting and entertaining film we've seen here so far.

Earlier today, Empire caught up with Bong, whose last movie – the excellent Memories Of Murder – similarly toyed with the serial killer genre. "I've always been a fan of creature films," he told us, "especially Godzilla. But what inspired me to make it was imagining what it would be like if the Loch Ness monster lived in the Han River."


Asi que como era de esperarse del director, esto sera mucho mas que una cinta de un mostro espantando gente. Asi como Memories of Murder la tematica social parece estar presente, y vaya, una cinta sobre un mounstro donde lo importante resulta ser los personajes humanos? eso si seria algo nuevo.Para los que tengan curiosidad de ver ya al mounstro, aqui tienen un clip de la tv Koreana donde se muestran cortos de la cinta.
Si les interesa checar mas info sobre la cinta visiten twitchfilm.net, junto con The City of Violence son las dos cintas de las que mas cobertura han estado haciendo.

  • Nota en Empireonline

  • Video de la tv Koreana

  • Imagen del mounstro (la pongo asi por si de plano no se quieren spoilear)
  • miércoles, mayo 24, 2006

    Movie preview: The City of Violence (2006)



    Por ahi del año 2000, un joven director de nombre Seung-wan Ryu sorprenderia a criticos y publico en general con una cinta de bajo presupuesto llamada "Die Bad". Una historia dividida en cuatro segmentos, dos de estos serian cortos hechos previamente por el director y que ya habian ganado premios en diversos festivales. La historia mostraba las vidas de distintos personajes afectados por la violencia que ellos mismos provocaban. La critica lo erigio como la revelacion del cine Koreano, el chavo rebelde y transgresor que el cine de aquel pais necesitaba.
    Pero un sorprendido Ryu considero que se le elevo a un puesto que no le correspondia, y que de hecho, el se considera un director de cine de genero, siendo un fan asiduo del cine de artes marciales de Hong Kong. Despues de Die Bad dirigiria cintas como No Blood No Tears y Arahan, donde confirmaria su gusto por el cine de genero, en este caso, accion y artes marciales. Para el 2005 retomaria un poco el drama urbano con Crying Fist, protagonizada por Choi Min-Sik (mister Oh Dae Su en Oldboy) y el hermano del director Seung-beom Ryu. Para este año, utilizando un presupuesto reducido, y saliendo como co-protagonista de la misma, The City of Violence es la carta de amor definitiva de Ryu al cine de accion que tanto gusta, desde los bullet ballets de John Woo, las cintas de los hermanos Shaw y Jackie Chan, y el cine noir americano.

    Ya puedo ver venir las comparaciones con Kill Bill ,de hecho eso es lo que el director ha venido oyendo desde que aparecieron las primeras imagenes de la cinta. Ryu ha mencionado que ni al caso las comparaciones con KB, el apunta a algo distinto. La trama es elemental, cinco amigos se reunen por primera vez en diez años para el funeral de un amigo en comun. Pero algunos han cambiado de forma sospechosa, lo cual llama la atencio de dos de ellos, Tae-Soo (Jung Doo-Hong) un detective de Seoul y de Seok-Hwan (el mismo director, Ryu Seung-Hwan) quienes averiguan que es una conozida banda criminal la que podria estar detras de la muerte de su amigo. Tan simple como eso: dos cuates van tras los tipos que mataron a un amigo en comun. Estrenandose este 25 de Mayo en Korea, no sera facil competir en la taquilla local contra cintas como El Codigo Da Vinci y Mision Imposible 3 rondando por ahi.

    The City of Violence promete bastante, y es junto con The Host una pelicula mas que hay que tener en la mira para este año. Mencion aparte para los distintos posters promocionales, por alguna razon varios de los posters de peliculas Koreanas, al menos de los que he visto resultan siempre tener un arte muy creativo, y en este caso dejando el feeling de accion a la perfeccion. Por supuesto incluyo link al trailer y al sitio oficial de la pelicula.







  • Trailer

  • Sitio oficial
  • lunes, mayo 22, 2006

    Movie preview: The Host (2006)



    Una de las peliculas mas llamativas de este año es sin duda la cinta Koreana "The Host", del director de Barking Dogs Never Bite y la excellente Memories Of Murder (reseña a futuro) Joon-ho Bong, con varios miembros del elenco de esta ultima participando en esta otra, incluyendo al siempre confiable Hang-ho Song(JSA, Sympathy for Mr Vengeance)
    Lo unico que se sabe de la trama es algo sobre un mounstro que emerge del rio Han en Seoul y empieza a atacar a los habitantes. Los efectos especiales corren a cargo de la compañia "The Orphanage", acostumbrados a trabajar en producciones Hollywoodescas.

    Buen director, reparto solido y efectos especiales mas que asegurados, esto no pinta como una cinta generica de mucho presupuesto y poco cerebro, ojala que asi sea. Links a la ficha de imdb y a la pagina oficial, con el teaser, en ese orden.

    Por cierto, el titulo original de la cinta es "Goe Mul" que se traduce como "Mounstro".

  • Ficha tecnica

  • Pagina oficial
  • viernes, mayo 05, 2006

    Reseña: Suicide Club (2002)



    Escrita y dirigida por Shion Sono

    Ryo Ishibashi - Detective Kuroda
    Akaji Maro - Detective Murata
    Masatoshi Nagase - Detective Shibusawa
    Saya Hagiwara - Mitsuko
    Hideo Sako - Detective Hagitani
    Yoko Kamon - Koomori "The Bat"
    Rolly - Genesis


    Hay un detalle que me irrita de esta ola de cine asiatico que ha llegado al resto del mundo, tanto en cine como en DVD: los distribuidores. Varios han sentido la necesidad, y en buena medida como gancho de marketing, de pegarle la etiqueta de "cine extremo de asia" a cuanta pelicula que provenga de ese continente y que resulte tener una o dos escenas crudas. El problema con esta pseudo-clasificacion es que mete en un saco gran variedad de cintas con tematicas muy diferentes, y que muchas veces tienen poco o nada en comun una con la otra. Asi, una gran cinta como digamos, Oldboy, puede terminar en el mismo saco que con tonterias como la cinta que reseñare a continuacion: El Club del Suicidio.

    El suicidio en la cultura Japonesa es un tema espinoso y complejo, siempre se le ha visto por aquellos rumbos de un modo muy diferente a como lo veriamos en occidente. Durante la epoca feudal de Japon se volvio en una herramienta para recuperar el honor perdido para los samurais, y conforme ha pasado el tiempo ha logrado conservar algo de esa solemnidad y misticismo para muchos nipones. Actualmente es la principal causa de muerte en Japon, ha llegado al punto en que varios grupos de personas se reunen en internet para arreglar suicidios masivos. A pesar de varios esfuerzos de las autoridades locales de disuadir a la gente (muchos de ellos jovenes) de terminar con sus vidas el fenomeno aun esta lejos de disminuir en cifras.
    El cine nipon ya ha explorado las implicaciones de los rituales suicidas, un ejemplo de esto seria "Seppuku" (o Harakiri en su titulo para occidente) de Masaki Kobayashi, donde se mostro como el conozido ritual samurai era mas bien reflejo de un sistema de sociedad clasista, y como estaba muchas veces por encima del individuo.
    Suicide Club es un intento por explorar el suicidio en el Japon actual, y digo intento por que la forma en que falla la cinta es tan monumental que me cuesta trabajo creer que realmente pueda haber gente que guste de esta cosa. Salvo los habituales fanboys que sacan todas sus opiniones de la cultura Japonesa de sus episodios favoritos de Inu Yasha y Naruto.
    SC en su momento recibio bastante ruido en festivales de cine de genero, la escena con la que inicia sin duda ayudo a esto. Un grupo de 52 colegialas se para, una al lado de la otra, justo enfrente de las vias del metro. Se toman de las manos, cuentan hasta 3 y moles, a saltar sobre las vias justo cuando el vagon venia pasando. Un autentico regaderazo de sangre y tripas sale volando en todas direcciones, cubriendo al sorprendido grupo de testigos.



    El detective Kuroda (el siempre confiable Ryo Ishibashi: Audition, Brother) y el detective Shibusawa (Masatoshi Nagase: Electric Dragon 80 00 V, Mystery Train) comienzan la perturbadora investigacion. Descubren un rollo de "carne" cosido segmento por segmento en la escena de los hechos, ademas, una misteriosa pagina web, que pareciera predecir cuando ocurren los suicidios, tambien entra en el cuadro, asi como un grupo de pop japones de plastico llamad o "Dessert" cuyas melodias parecen tener mensajes ocultos. Ademas de esto, un informante "anonimo" que parece ser un niño de 5 años con el molesto habito de hablar con voz rasposa, y que solo confunde mas de lo que supuestamente ayuda a la policia. Y es que para que la incoherente trama de SC funcione, la policia es presentada de la forma mas incompetente posible.
    Nada de lo que ya mencione realmente encaja entre si, y aun lo que encaja proviene de ideas extremadamente simplistas que el director tiene acerca del tema. La gente se suicida por oir un mensaje subliminal en una cancion pop? damn, que critica de los medios masivos. La cinta pretende tratar el tema de dos formas, a veces en tono de satira con harto humor negro y a veces con seriedad, pero en ambas falla. Quizas en manos de un director y guionista con mas cerebro la cinta realmente hubiera logrado tener el aire de humor negro que pretendia, pero en este caso el director no tuvo idea de como sacar verdadero humor de la trama.

    Un ejemplo de como la cinta no logra definir bien a que le tira, en una escena la protagonista va caminando por la calle cuando de la nada alguien le cae de lo alto de una azotea. Resulta ser el novio de la chava, quien le pide perdon por lo que acaba de hacer para despues morir enfrente de ella. No solo desde que vemos el cuerpo caer la obviedad de que es un muñeco de trapo es mas que evidente, un efecto de sonido de comedia es añadido cuando este cae al suelo. Ni el intento de comedia logra su cometido y el subsecuente drama queda totalmente empañado por la ridiculez previa. Esto se repite durante todo el transcurso de la cinta, situaciones totalmente ridiculas suceden con gran solemnidad, y las situaciones crudas como si fueran chistes que descargas a tu cellular. Mas adelante aparece un cuasi rockero de visual-kei con su banda de soketes glamm rockers, el tipo en cuestion, "Genesis", se auto-proclama el autor intellectual de los suicidios, y de paso tambien se nombra el "Charles Manson de la era digital". Para esas alturas todo ya llego a un grado tan absoluto de idiotez que nada mas que pudiera pasar me podria sorprender, pero oh si, una escena con tipos con capuchas negras en un cuarto lleno de pollitos llego que se supone es un momento "tetrico" resulta, de nueva cuenta, ser una payasada mal planeada queriendo ser tomada en serio.



    Citando al excellente sitio de reseñas de cine thegline.com (ampliamente recomendable leerlo) en su reseña de este petardo, la logica de la cinta pareciera ser que como el suicidio es un acto sin sentido una cinta al respeto tambien debe carecer de sentido. Tambien hay intento de critica a la tecnologia, de como esta nos mantiene separados unos de los otros aun en una gran urbe donde la gente vive tan cerca una de otra. Suena muy profundo en papel, pero a la hora de la ejecucion nomas no lo fue.
    El cine de Asia sabe como ser intelligente y transgresor al mismo tiempo, Suicide Club no es uno de esos casos, quedando en la categoria de "crudo pero sin idea de como serlo". Se que habra cantidad de fans con sus teorias cocidas al vapor en foros de internet, pero ironicamente eso habla mas de sus ansias por querer ser parte del culto a una cinta, que saben no todo mundo gustara, que sobre cualquier posible cualidad que esta pudiera tener.

    La cinta ha sido comparada con Battle Royale, y aun con las fallas que esta pudiese haber tenido en cuanto al guion, a diferencia de SC si era una cinta con un enfoque. SC es un despapaye de ideas a medio coser que nunca logran formar un producto total, sobrio y solido. Por mucho morbo que les pudiera producir lo mejor es no perder el tiempo con esto y enfocarse en otras cintas con cosas mas utiles que decir, y que incluso como diversion pasajera tienen mucho mas valor.